![pageSearch](/themes/hestia/images/page-search.webp)
Neue HOKA-Abschläge bieten Schuhe und Kleidung für begrenzte Zeit im Angebot
May 26, 20236 Kleidungsstücke, die Sie auf einer Wanderung nicht tragen sollten – Best Life
May 27, 202324 Teile, die Ihren Lieblings-Sommerlook in einen Herbst-Look verwandeln
May 28, 2023Smartwool, Icebreaker und mehr: Unsere Top-Auswahl für den leichten Sommer
May 29, 2023Marks and Spencers „wunderschöner“ Pullover aus Merinowolle für 35 £ ist in fünf Farben erhältlich und ein perfektes Herbst-Basic
May 30, 2023Sechs Galerien treffen sich ab dem 3. September zur Delhi Contemporary Art Week
![Dec 07, 2023](/themes/hestia/images/news-details-icon1.webp)
Ab dem 3. September beginnt hier im Bikaner House die Delhi Contemporary Art Week unter Beteiligung von sechs in der Stadt ansässigen Kunstgalerien, die Werke aufstrebender Künstler aus Indien und dem südasiatischen Raum, darunter Bangladesch und Pakistan, präsentieren.
Die sechs teilnehmenden Galerien – Blueprint12, Exhibit 320, Gallery Espace, Latitude 28, Shrine Empire und Vadehra Art Gallery – präsentieren eine Reihe von Künstlern aus Indien und dem Subkontinent, die stil-, medien- und themenübergreifend gearbeitet haben und Techniken.
Die Ausstellung der Gallery Espace zeigt die Werke von 10 zeitgenössischen Textilkünstlern aus ganz Indien, deren Praktiken die unzähligen Möglichkeiten von Fasern und Garnen als Kunstmedien erforschen.
Während die gehäkelten, gestrickten und bestickten Stücke der Textildesignerin Gopika Nath vom Meer und der Küste Goas inspiriert sind, werden die großen Kompositionen von Devi Seetharam von weißen Mundus dominiert, der traditionellen Männerkleidung in Kerala. Die Auswahl an Kunstwerken umfasst Stücke aus Wolle, Seide, Jute und verschiedenen Stoffen, die mit verschiedenen Techniken – Stricken, Häkeln, Batiken, Weben, Flechten und Nähen, Quilten und Perlenarbeiten – hergestellt wurden und sich mit sozialen, politischen, ökologischen und kunsthistorischen Themen befassen Themen. „Dieses Jahr wird es im Gallery Espace im Bikaner House eine kuratierte Präsentation von Textilkunst geben, die die vielen vielfältigen, genialen und dynamischen Möglichkeiten zeigt, mit denen zeitgenössische indische Künstler Kunst mit Fasern oder Stoffen als Material oder als Idee schaffen und dabei auf die Kunst zurückgreifen.“ „Es zeigt die reichen Textiltraditionen Indiens und spricht Erfahrungen und Anliegen an, mit denen wir uns heute alle identifizieren können“, sagte Renu Modi, Gründer und Direktor von Gallery Espace. Die Galerie Latitude 28 zeigt die Werke des pakistanischen bildenden Künstlers Farhat Ali, der sich vor allem auf die Neuinterpretation von Geschichte und populären Bildern konzentriert. Die Galerie wird auch Künstler hervorheben, darunter Jahangir Asgar Jani, Shubham Kumar, Manjot Kaur, Anupama Alias, Chandan Bez Baruah, Gopa Trivedi, Ketaki Sarpotdar und Khadim Ali. Durch die Arbeit mit einer Reihe von Medien wie Gouache, Textil, Keramik und Papier haben sich die Künstler mit Themen wie Migration, Klimawandel, Artenvielfalt, Mythologie und gesellschaftspolitischen Themen auseinandergesetzt.
„Der rote Faden, der die unterschiedlichen Formen und Techniken dieser Künstler vereint, ist die Verschmelzung traditioneller Stile mit neuen Medien, um ihre eigene persönliche Ästhetik als Kommentar zu den aktuellen Trends der Gegenwart zu erzeugen und sowohl gesellschaftspolitische als auch poetische Lebenserfahrungen darzustellen.“ ' sagte Bhavna Kakar von Latitude 28 in einer Erklärung. Ebenfalls im Rahmen der Kunstwoche wird die Vadehra Art Gallery Künstler ausstellen, darunter Veteranen wie Sujith SN, Jagannath Panda, Atul Dodiya und Sudhir Patwardhan sowie einige aufstrebende zeitgenössische Künstler wie Shilpa Gupta, Shrimanti Saha, Sachin George Sebastian und American- Der pakistanische Künstler Zaam Arif. Die Galerie Blueprint12 zeigt Künstler, darunter Avantika Bawa, Ashfika Rahman, Nidhi Khurana und Shashank Peshawaria, und untersucht die sich verändernde Dynamik von Menschen, Kultur und Identitäten anhand von Fotografien, Gemälden und Installationen. Die Galerie Exhibit 320 wird sich in der Ausstellung auf neue Medien konzentrieren und Werke von aufstrebenden Künstlern wie Sumakshi Singh, Kumaresan Selvaraj, Wahida Ahmed, Sareena Khemka und Gopi Gajwani zeigen.
„Auf der DCAW werden wir dieses Jahr einige neue Gesichter präsentieren. Einer von ihnen ist Wahida Ahmed. Ihr Werk verwendet Jacquard als Motiv, um das gesellschaftspolitische Gefüge von Assam zu untersuchen. „Die Prekarität, die durch das komplexe Zusammenspiel von verfeindeten Identitäten, kapitalistischen Übergriffen, Wahlbankpolitik und den Launen des Brahmaputra entsteht, spiegelt sich in den zusammengesetzten und vielschichtigen Aspekten ihrer Werke wider“, sagte Kajaria. Im Rahmen der Kunstwoche wird es auch eine Ausstellung der Galerie Shrine Empire geben, die Werke der bangladeschischen Künstler Tayeba Begum Lipi, Baaraan Ijlal, Priyanka D'Souza, Shreyasi Pathak und Divya Singh zeigt. Zusätzlich zu den kuratierten Ausstellungen von sechs teilnehmenden Galerien wird es eine von Girish Shahane kuratierte Gruppenausstellung mit Künstlern aus jeder Galerie geben. Die Ausstellung mit dem Titel „Konjunktion der Sphären“ mit Werken von 18 Künstlern basiert auf „der Vision des Kosmos, die von den Kulturen des alten Mesopotamien artikuliert wurde“.
Ein zweitägiges Symposium am 4. und 5. September mit dem Titel „Horizont und Perspektive: Kuratorischer Blick zur Messung des Kunstversprechens“ wird sich eingehender mit der Nutzung von Archivausgrabungen zur Neuinterpretation der Vergangenheit befassen und das Konzept der Errichtung einer neuen Weltordnung erforschen die Bedeutung kuratorischer Kooperationen und diskutieren den Aufbau von Gemeinschaften neben einem radikalen Ansatz beim Betrachten von Kunst. Die Delhi Contemporary Art Week endet am 7. September.
(Diese Geschichte wurde nicht von Devdiscourse-Mitarbeitern bearbeitet und wird automatisch aus einem syndizierten Feed generiert.)